El Blog de Birlibirloque

Bueno, ya ha llegado el esperado momento de saber quien ha ganado el concurso. La verdad es que no ha sido facil, todas las fotos son muy buenas en uno o en otro sentido, algunas tienen una calidad fotográfica excepcional, otras el tema ha sido muy bueno, en otras el disfraz es muy elaborado. También la votación popular en Facebook ha sido excelente.

Por todo ello nos hubiera gustado haber premiado a todos los concursantes, pero por desgracia solo hay tres premios. Hemos querido valorar el conjunto, no solo la calidad artística de la foto, y este es el resultado:

primer premio:

Oscar desde Monzón (Huesca)
Foto: PRIMEROS ARAGONESES EN EL ESPACIO 1

segundo premio:

Antonio desde La Carolina (Jaen)
Foto: Hombre Invisible

tercer premio:

Ana Belén desde Madrid
Foto: UN ELEFANTE SE BALANCEABA SOBRE LA TELA DE UNA ARAÑA 1

Felicitaros a todos por las fotos que nos habéis enviado.

Un artículo sobre el carnaval y máscaras de Bernardo J. García García:

“Aunque existen opiniones diferentes sobre su duración, entre quienes lo conciben como un ciclo festivo que se inicia inmediatamente después de Reyes hasta el inicio de la Cuaresma, y quienes lo restringen a los tres días de carnestolendas previos al miércoles de ceniza, el tiempo de Carnaval se distinguía porque era el momento en que el orden social y espiritual ordinario podía invertirse en un mundo al revés que ensalzaba al pobre y bajo, y ridiculizaba o satirizaba al poderoso. Los vicios y excesos carnales reinaban sobre las virtudes justo antes de la mortificación purificadora de la penitencia y el ayuno cuaresmales. Se practicaban juegos de ritmo violento, se imponían movimientos más propios de los animales, cuyas efigies se adoptaban con máscaras y accesorios de vestuario como signos externos de este mundo al revés. Era el tiempo de las fiestas de locos, pues se realizaban actos irracionales e inconscientes. El bullicio, el griterío y la confusión reinan por todas partes.

Las prácticas más habituales en estas celebraciones populares consistían en arrojar salvado, harina y agua con pucheros o jeringas, quemar estopas, correr gallos, mantear y perseguir animales domésticos colgándoles mazas, vejigas, cuernos y botes, apedrearse con huevos, naranjas y tomates, fustigarse con porras, vejigas hinchadas y zurriagas, hacer ruido con matracas, tambores y trompetillas, quebrar pucheros y ollas, y disfrazarse con máscaras y trajes grotescos, en actitudes irreverentes y provocadoras. Entre los géneros teatrales desarrollados en el Siglo de Oro, es el de la mojiganga el que se convierte en paradigma de la fiesta burlesca y de lo grotesco que impera en las celebraciones carnavalescas.

En muchos casos, este baile dramático es en realidad la versión pantomímica y mascarada jocosa de las máscaras cortesanas, en las que los participantes llevan finas y lujosas máscaras y representan un espectáculo de danza, poesía o alegoría gestual.”

El carnaval se encuentra en todas las artes, os mostramos un ejemplo con un cuadro de Johannes Lingelbach, Carnaval en Roma. Os presentamos aquí dicho cuadro:

Si queréis aprender más sobre el cuadro y el carnaval, pasad por el Carnaval en Roma, una buena explicación del carnaval de la época.

Aunque más cercano a la fiesta de halloween que al carnaval, también existen unas fiestas mexicanas que están protegidas por la Unesco, las fiestas indígenas dedicadas a los muertos.

Con la fiesta del Día de los Muertos, tal como la practican las comunidades indígenas, se celebra el retorno transitorio a la tierra de los familiares y seres queridos fallecidos. Esas fiestas tienen lugar cada año a finales de octubre y principios de noviembre. Este periodo marca el final del ciclo anual del maíz, que es el cultivo predominante en el país.

Para facilitar el retorno de las almas a la tierra, las familias esparcen pétalos de flores y colocan velas y ofrendas a lo largo del camino que va desde la casa al cementerio. Se preparan minuciosamente los manjares favoritos del difunto y se colocan alrededor del altar familiar y de la tumba, en medio de las flores y de objetos artesanales, como las famosas siluetas de papel. Estos preparativos se realizan con particular esmero, pues existe la creencia de que un difunto puede traer la prosperidad (por ejemplo, una abundante cosecha de maíz) o la desdicha (enfermedad, accidentes, dificultades financieras, etc.) según le resulte o no satisfactorio el modo en que la familia haya cumplido con los ritos. Los muertos se dividen en varias categorías en función de la causa del fallecimiento, edad, sexo y, en ciertos casos, profesión. Se atribuye un día específico de culto para cada categoría. Este encuentro anual entre los pueblos indígenas y sus ancestros cumple una función social considerable al afirmar el papel del individuo dentro de la sociedad. También contribuye a reforzar el estatuto político y social de las comunidades indígenas de México.

Las fiestas indígenas dedicadas a los muertos están profundamente arraigadas en la vida cultural de los pueblos indígenas de México. Esta fusión entre ritos religiosos prehispánicos y fiestas católicas permite el acercamiento de dos universos, el de las creencias indígenas y el de una visión del mundo introducida por los europeos en el siglo XVI.

Con este son tres los carnavales incluidos en el patrimonio inmaterial de la Unesco, el Carnaval de Barranquilla (Colombia).

Cada año, durante los cuatro días que preceden la Cuaresma, el Carnaval de Barranquilla presenta un repertorio de danzas y expresiones culturales de las distintas culturas colombianas. Por su situación geográfica en la costa del Caribe y por su auge económico durante el periodo colonial, la ciudad de Barranquilla se ha transformado en uno de los primeros centros de comercio del país y en un lugar de convergencia de los pueblos y culturas amerindias, europeas y africanas.

Este mestizaje de diversas tradiciones locales trasparece en numerosos aspectos del carnaval, y en particular en los bailes (como el mico y las micas originario de las Américas, el congo africano y el paloteo, de origen español), los géneros musicales (principalmente la cumbia, pero también otras variantes como la puya y el porro), y los instrumentos populares (tambora y alegre, maracas, claves…). La música del carnaval suele ser interpretada por conjuntos de tambores o de instrumentos de viento. La cultura material de los objetos artesanales se expresa profusamente mediante carrozas, trajes, sombreros adornados y máscaras de animales. Grupos de bailarines con máscaras, actores, cantantes e instrumentistas deleitan a las multitudes con sus representaciones teatrales y musicales inspiradas tanto en los acontecimientos históricos como en la actualidad. La vida política contemporánea y sus personalidades son objeto de mofa en los discursos y canciones satíricas que dan un carácter burlesco al carnaval.

Gracias al creciente éxito que obtuvo en el siglo XX, el Carnaval de Barranquilla se ha transformado en una manifestación profesional que es objeto de una amplia cobertura mediática. Aunque esta evolución genera beneficios económicos a muchas familias de bajos ingresos, la creciente comercialización constituye una amenaza potencial para la supervivencia de numerosas expresiones tradicionales.

Otro de los carnavales nominados por la Unesco en la lista de patrimonio inmaterial es el Carnaval de Oruro (Bolivia).

Oruro, situado a una altitud de 3.700 m en las montañas del oeste de Bolivia, era un importante centro de ceremonias precolombino antes de convertirse en un importante centro minero en los siglos XIX y XX. La ciudad fue refundada por los españoles en 1606 y siguió siendo un lugar sagrado para el pueblo uru, al que venían desde muy lejos para cumplir con los ritos, especialmente la gran fiesta de Ito. Los españoles prohibieron esas ceremonias en el siglo XVII, pero éstas continúan bajo la fachada de la liturgia cristiana: los dioses andinos se ocultaban tras los iconos cristianos, convirtiéndose así en santos. La fiesta de Ito fue transformada en ritual cristiano: la Candelaria (el 2 de febrero), y la tradicional “lama lama” o “diablada” se convirtió en el baile principal de Oruro.

Todos los años, durante seis días, ese carnaval da lugar el despliegue de toda una gama de artes populares en forma de máscaras, tejidos y bordados. El principal acontecimiento es la procesión (“entrada”), durante la cual los bailarines recorren durante veinte horas, sin interrupción, los cuatro kilómetros de la procesión. Más de 28.000 bailarines y 10.000 músicos repartidos en unos cincuenta grupos participan en el desfile, que ha sabido conservar las características tomadas a los misterios medievales.

El declive de las actividades mineras y agrícolas tradicionales amenaza a la población de Oruro, así como la desertización del altiplano andino, que provoca una emigración masiva. La urbanización ha producido un fenómeno de aculturación, abriendo una brecha creciente entre las generaciones. Otro peligro es la explotación financiera incontrolada del carnaval.

La Unesco tiene una sección de patrimonio de la humanidad dedicado a temas culturales, lo que denominan patrimonio inmaterial. Entre este patrimonio están varios carnavales, como es el Carnaval de Binche (Bélgica).

La ciudad medieval de Binche está situada al sur de Bruselas, en la provincia belga de Hainaut. Cada año, durante los tres días que preceden la Cuaresma, en esta ciudad de más de 32.000 habitantes se celebra un carnaval en el centro histórico de la ciudad que atrae a un gran número de visitantes extranjeros. El célebre Carnaval de Binche, cuyos orígenes se remontan a la Edad Media, es una de las más antiguas celebraciones de este tipo que sobreviven en Europa.

Durante esos días, reina un ambiente de gozosa efervescencia en la ciudad, donde miles de habitantes se afanan en la confección de suntuosos trajes y participan en los ensayos con los instrumentos de percusión y en los bailes de disfraces. El domingo de Carnaval, que marca el inicio oficial de las festividades, las calles y los cafés de Binche se ven invadidos por muchedumbres festeras que recorren la ciudad disfrazadas. Los Mam’selles, hombres disfrazados con extravagantes atuendos femeninos, son la principal atracción de ese día. El apogeo de la fiesta es el martes de Carnaval, cuando hacen su espectacular aparición los legendarios Gilles. Una vez ataviados en una ceremonia ritual, varios centenares de Gilles ostentando sus trajes rojos, amarillos y negros, sombreros de plumas de avestruz, zuecos de madera, campanillas, máscaras de cera y pequeños anteojos, recorren la ciudad al compás del tambor. Pierrots, arlequines y campesinos siguen los desfiles mezclándose con los festeros y las bandas de música locales de instrumentos de cobre y clarinetes. Los bailarines, exaltados por las melodías tradicionales tocadas por violas y tambores, ejecutan una serie de complicados pasos, y entre ellos el eterno favorito, “el paso de Gille”. El momento culminante de los festejos del día es el baile de los Gilles en la Plaza Mayor, iluminado por fuegos artificiales.

El carnaval de Binche es una genuina fiesta popular famosa por su espontaneidad y por la sustancial colaboración financiera de los participantes. Los habitantes de la ciudad están muy orgullosos de esta celebración y tratan de preservar las técnicas artesanales asociadas a los trajes, accesorios, bailes y músicas tradicionales del Carnaval.

El chico de la despedida es un valentón? pues disfrázale de Chico del Haren, que se meta entre todas las chicas y a ver si liga mucho, permíteselo que es su última noche de soltero!!!

A los hispanoparlantes la lengua de Shakespeare no se nos da muy allá. Uno de los palabrejos que nos cuesta escribir es el de halloween, en nuestra tienda de disfraces nos llegan las búsquedas de los usuarios y hay, por ejemplo lo de la fiesta del terror, lo escribimos como buenamente podemos, como curiosidad nos hemos encontrado diferentes formas de hacerlo:

jalowin

jalouin

jalobin

jalovin

halobin

halowin

halowen

y otros más, la lista es bastante larga, os hemos mostrado solo unas pocas.

Bueno vamos a empezar la votación popular del concurso fotográfico de carnaval 2009. Para ello vamos a usar Facebook, hemos puesto las fotos allí, y se usarán los comentarios positivos que se hagan sobre las fotos (los comentarios serán por persona, si una persona hace varios comentarios sobre la misma foto se contarán como uno), o sea el objetivo es conseguir el mayor número de comentarios en cada foto, pero solo se tendrán en cuenta los que hablen positivamente de la foto.

¿Como encontrarnos en Facebook? pues aquí, en nuestra página en Facebook.

Te tendrás que hacer fan de nuestra página desde Facebook, y a partir de ese momento podrás incluir tus comentarios sobre las fotos.

¿Cuando finaliza? el domingo día 24 de Mayo veremos el número de comentarios positivos sobre cada foto, como ya hemos dicho un usuario solo contará una vez en cada foto, y esta valoración supondrá el 45% de la valoración total de la foto, el 55% corresponderá a nuestro jurado.

¿Cuando se comunicará el resultado final? pues se hará el domingo día 31 de Mayo, o sea que atentos.

Si no tienes una cuenta en facebook y quieres crear una aquí te indicamos como crear una cuenta en Facebook.